Listado de admisión:

1. Alberto Salgado Román
2. Alejandra Salas Mimendi
3. Andrea Zolá Castañeda
4. Angela Andrea Pastor Morales
5. Ariadna Aguilar Loredo
6. Ariana Ángeles Guzmán
7. Carolina Chiarelli Ruiz
8. Cintli Uco Villeda
9. Cuauhtémoc Lara Razo
10. Elena Suárez Guevara
11. Emci Josselyn Sánchez Zamorano
12. Enrique Acosta Juárez
13. Erik Daniel Najera Jardon
14. Erika Tapia Valdés
15. Francisco Fernando Durán Barrón
16. Hugo Hernández Luna
17. María Teresa Hernández Ramos
18. Melva Olivas Durazo
19. Midori Adelaida Valle Juárez
20. Paola Roxana Morales Córdova
21. Ricardo Álvarez Arriaga
22. Rocío Carrillo Reyes
23. Rocío Ramos Fernández
24. Sebastián Solórzano Rodriguez
25. Sofia Zamudio Flores

Se analizarán diversos ejemplos de apropiación artística a través de videos y se realizarán en equipo diversos ejercicios coreográficos de apropiación, utilizando conceptos de la música popular como cover, remix y mashup.

Dialogaremos y conoceremos sobre el proceso de apropiación en el arte, conduciendo la reflexión en ejercicios coreográficos.

El arte contemporáneo ha sustentado gran parte de su elaboración en un discurso conformado por muchos otros, en ocasiones a manera de influencia o punto de partida, pero en muchas otras se ha tomado el resultado artístico de alguien para generar uno nuevo a través de la conjunción de obras o la confrontación de éstas, generando una nueva lectura de los elementos en juego.

Es importante, como generadores de arte, reflexionar y conocer este importante concepto que ha formado parte fundamental del discurso artístico desde hace más de cien años.

Objetivos del taller: Dialogar y conocer sobre el proceso de apropiación en el arte, conduciendo la reflexión en ejercicios coreográficos.

 Contenidos temáticos:

• Un poco de historia y apropiación
• Dadá y el ready-made
• El cut&paste
• John Oswald y la plunderphonia
• Martin Arnold y el found footage
• Vicki Bennett y People Like Us
• Danza y apropiación
• Beyoncé y Anna Teresa de Keersmaeker
• Formas de apropiación aplicadas a la coreografía: el cover, el remix, el mashup

Dirigido a: bailarines, coreógrafos, artistas escénicos y visuales y público en general interesados en la coreografía como medio de expresión y de exploración.

Imparte: Benito González, director del proyecto escénico Quiatora Monorriel.  Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA. Licenciado en Coreografía por la ENDCC. Ha obtenido diversos premios y reconocimientos por su trabajo coreográfico, sonoro y visual.