Como resultado de los acuerdos de cooperación entre México y España en la VIII Reunión de la Comisión Binacional celebrada en 2007 en Madrid, en 2008 se crea el Programa de Residencias Artísticas para Creadores de Iberoamérica y Haití en México, concebido como un instrumento de cooperación cultural de carácter triangular, articulado a partir de la colaboración entre México y España, y cuyo objeto es ofrecer a los artistas y creadores/as de Iberoamérica y de Haití espacios en México para desarrollar proyectos específicos, estimulando la convivencia con los agentes locales y favoreciendo la creación de redes iberoamericanas que propicien el conocimiento mutuo.

El Programa se realiza en colaboración con la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) a través del Centro Cultural de España en México, el Centro Nacional de las Artes (CENART) y la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE) a través de la Dirección General de Cooperación Educativa y Cultural, y opera a través de una convocatoria pública anual dirigida a artistas y curadores iberoamericanos de las disciplinas de Artes Visuales, Danza, Diseño, Letras, Medios Audiovisuales, Música y Teatro mediante la cual se ofrecen hasta 20 residencias individuales de 3 meses en México para la creación de un proyecto artístico.

Hoy se presentan los trabajos en proceso realizados en la disciplina de Diseño cuyos beneficiarios realizaron su residencia en el Centro de las Artes de San Agustín Etla, Oaxaca.

Presentan:

Carolina Vargas “Tipografías manuales: estudio, colección, reinterpretación y digitalización” (1987, Colombia)

Diplomada en Diseño Gráfico en el Instituto Europeo de Diseño en Barcelona, España. Continúa sus estudios en el programa de grado de Diseño Gráfico en la Escuela IDEP en Barcelona, España seguido por un Master en Diseño Gráfico en London College of Communication en Londres, Reino Unido. Especializada en diseño editorial  pasa a ser miembro de la ISTD (International Society for Typographic Designers) en el 2011.

“Tipografías manuales: estudio, colección, reinterpretación y digitalización” es un proyecto que estudia, rescata, y conserva tipografías hechas manualmente y que se encuentran atadas a una actividad sociocultural o económica en una ciudad. Tras realizar una visita a un cementerio de Oaxaca, la artista diseña una nueva tipografía basada en la cruz de hierro forjado como elemento principal.

Eric Silva “Alter Nativo (El otro nativo), ensayo gráfico sobre la identidad” (1980, Cuba)

Graduado del Instituto Superior de Diseño (ISDI) de Cuba. Los principales rubros sobre los que desarrolla su trabajo son la ilustración, el diseño de carteles y la realización audiovisual. Dentro de sus principales influencias se encuentran los llamados años dorados de la cartelística cubana en la década del sesenta. Mezcla en sus diseños y audiovisuales elementos inherentes a la cultura de masas como el punk, pop, street art y el imaginario religioso cristiano. Ha participado en múltiples proyectos y exposiciones colectivas e individuales. Entre sus principales premios están el Premio de la Oficina Nacional de Diseño Industrial (ONDI) por el corto promocional del XXIX Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana (2007), Premio Imagen de Cristal en las categorías de Edición y Promoción Cultural (2008, Premio Prográfica al Joven Diseñador más Destacado del año (2009) y Premio Lucas de animación (colectivo) por el video clip Proposiciones (2010).

“Alter nativo” consiste en el diseño de una serie de posters y soportes de los mass media.  Pretende insertarse en el proceso de construcción de un nuevo contexto de representación. Específicamente a través de retratos conceptuales, se representaran figuras influyentes en las esencias históricas de la nación cubana y mexicana.

Modera: David Pérez Aznar (Es)

Estudió Diseño gráfico en la Escuela de Arte de Zaragoza (España) y posteriormente recibió una beca de la comisión Europea para realizar una maestría en edición de obra gráfica, es miembro de la sección artística de la institución Franco-Española Casa de Velázquez. Gran conocedor en procedimientos de creación artística, posee una dilatada experiencia en el mundo del arte y el diseño de exposiciones. Desde 2007 hasta 2013 ha sido curador y editor del Museo de Arte Popular en la ciudad de México, llevando a cabo más de 40 exposiciones en México y el extranjero. También ha realizado la edición de ocho publicaciones especializadas en arte y diseño popular. Actualmente es director creativo del despacho Procuraduría Mexicana de Exposiciones especializado en la creación, desarrollo y diseño de exposiciones temporales.

Organizamos con:

Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Centro Nacional de las Artes y Secretaría de Relaciones Exteriores.

Colaboramos con: Centro de las Artes de San Agustín Etla (Oaxaca).