Como resultado de los acuerdos de cooperación entre México y España en la VIII Reunión de la Comisión Binacional celebrada en 2007 en Madrid, en 2008 se crea el Programa de Residencias Artísticas para Creadores de Iberoamérica y Haití en México, concebido como un instrumento de cooperación cultural de carácter triangular, articulado a partir de la colaboración entre México y España, y cuyo objeto es ofrecer a los artistas y creadores/as de Iberoamérica y de Haití espacios en México para desarrollar proyectos específicos, estimulando la convivencia con los agentes locales y favoreciendo la creación de redes iberoamericanas que propicien el conocimiento mutuo.

 

El Programa se realiza en colaboración con la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID) a través del Centro Cultural de España en México, el Centro Nacional de las Artes (CENART) y la Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE) a través de la Dirección General de Cooperación Educativa y Cultural, y opera a través de una convocatoria pública anual dirigida a artistas y curadores iberoamericanos de las disciplinas de Artes Visuales, Danza, Diseño, Letras, Medios Audiovisuales, Música y Teatro mediante la cual se ofrecen hasta 20 residencias individuales de 3 meses en México para la creación de un proyecto artístico.

 

Hoy se presentan los trabajos en proceso realizados en la disciplina de Artes visuales cuyos beneficiarios realizaron su residencia en el Centro de las Artes de San Agustín Etla, Oaxaca.

 

Presentan:

 

Leila Tschopp “Diagramas de movimiento” (1978, Argentina)

Graduada como profesora de Pintura por la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires. Ha realizado diversas residencias (Nueva York, Santa Mónica ambas en EU), así como en Alemania. Beneficiaria en el año 2008 de una Beca de Fondo Nacional de las Artes. Ha realizado diversas exhibiciones individuales. En el año 2012 obtuvo el Premio Estímulo Adquisición del Premio Nacional de Pintura UADE y en el 2011 el 2º Premio Categoría Jóvenes Artistas del Salón Nacional de Pintura Banco Central de Buenos Aires.

 

En el proyecto desarrollado en esta residencia, la artista continúa su investigación en torno a la espacialidad de la pintura, para generar un evento escénico temporario a partir del cruce entre imágenes representadas y el espacio arquitectónico específico.

 

Javier Calvo “Ser o Star” (1981, Costa Rica)

Cursó estudios de geografía en la Universidad de Costa Rica así como cursos de historia del arte y humanidades. Licenciado por la escuela de Arte y Comunicación Visual de la Universidad Nacional de Costa Rica, donde actualmente se desempeña como docente. Su trabajo se ha desarrollado en distintos medios que van desde la pintura, al grabado, el arte objeto, la performance, o las redes sociales y sistemas GPS para celular. Ha recibido diversas distinciones siendo la más destacada el premio único en la 7ª Edición del certamen de videocreación y nuevos medios digitales “Inquieta Imagen” (2013).

 

El proyecto “Ser o Star” consiste en dibujar un mapa para reconocer constelaciones en donde cada punto o estrella que conforma una constelación es la marca que traza la posición del artista según un dispositivo GPS móvil, puntos que están esparcidos a lo largo y ancho de la ciudad de Oaxaca y alrededores.

 

Luis Gárciga “México-La Habana. Chivos, luces y acordeones” (1971, Cuba)

Licenciado en ingeniería civil y en pintura por la Academia Nacional de Artes Plásticas San Alejandro. Posgrado en la Cátedra de Arte de Conducta del Instituto Superior de Arte de la Habana. Su práctica artística se ha dirigido desde el 2005 a los usos del audiovisual y sus vínculos con el arte relacional, la documentación, el archivo, las instalaciones, la perfomance. Ha expuesto en diferentes festivales internacionales y recibido varios premios nacionales. En el 2013 realizó la exposición “Mirahueco” en el MUCA Roma de la Ciudad de México.

 

En el presente proyecto está conformado por un conjunto de instalaciones que a través de distintas actividades de vinculación programada, busca la participación directa y os intercambios cuerpo a cuerpo para generar obras que en sí mismas indaguen y archiven el presente de dos ciudades, La Habana y la Ciudad de México, cercanas en la geografía pero con formaciones económico sociales diferentes.

 

Nicola Coppola “Diario de quimiografías – Ciertas topologías mexicanas” (1979, Venezuela)

Licenciado en biología marina con especialidad en el área de genética molecular. Estudió la maestría en ecología molecular, toxicología y ecología de poblaciones. Su trabajo en el laboratorio lo acercó a la producción artística, sobre todo a la fotografía. En el 2010 cursa el diplomado de fotografía en el Centro Nacional de la Fotografía de Venezuela. Una residencia en la Escuela Nacional Superior de Fotografía en Arles le lleva a trabajar y exponer su trabajo en Francia. Finalista del concurso de Fotolibro Iberoamericano 2013. Sus investigaciones parten de su base científica, se acerca a la producción fotográfica contemplando siempre el proceso creativo.

 

Nicola en este proyecto trabaja sobre elementos minerales, por ejemplo la sal, para crear una serie de imágenes quimiográficas de paisajes en escala real (1:1) que son tipografías interpretativas del terreno usando técnicas de fotografía experimental.

 

+ info: http://chimiographies.tumblr.com

 

Modera: Víctor Sulser (Mx)

Practica el dibujo, la pintura, el arte de acción, el arte sonoro, la instalación, algo de comic, y últimamente el video. El conejo asiste a exposiciones y demás eventos relacionados con el mundo del arte. En esto sitios también fueron repartidos, durante una larga temporada, los volantes del conejo, fotocopias de dibujos ejecutados por Víctor Sulser. Ha presentado en diversos espacios recopilaciones de estos dibujos. Ingresó al Sistema Nacional de Creadores de Arte en la emisión 2012.

 

Organizamos con:

Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, Centro Nacional de las Artes y Secretaría de Relaciones Exteriores.

 

Colaboramos con: Centro de las Artes de San Agustín Etla (Oaxaca).