Sobremesa es un ciclo que aúna literatura, música y gastronomía; busca explorar la interrelación de las tres disciplinas a través de la experiencia y la improvisación. Son mesas escenarios donde se desdibujan los límites entre proceso y resultado en un azar dirigido, encuentros donde se desmarcan bordes y se transforman lenguajes para formar ensambles irrepetibles.

Sobremesa_07. De la raíz del agua. La fluidez y adaptabilidad son las cualidades que los invitados a esta sesión harán resonar en el escenario. En una colaboración entre sus artes crearán un lenguaje nuevo y transversal. Más allá del conocimiento está el saber, el intuir. La capacidad de volverse un cuenco para recibir y escuchar el quehacer, los silencios y sonidos de los otros y así crear un banquete con los líquidos y sólidos de los ingredientes.

Invitados:

Sósima Olivera

Maestra mezcalera de la comunidad de San Miguel Suchiltepec Yautepec, comunidad chontal ubicada en la sierra sur del estado de Oaxaca, pertenece a la cuarta generación de maestros mezcaleros en su familia. Desde muy temprana edad comenzó a involucrarse en el proceso de producción del mezcal pasando por todas etapas, como ella misma lo menciona “depende de la edad que tenias, era lo que te tocaba: desde arrear la mula, hasta probar los guarapes o cuidar el fuego de las ollas”, que es, como se forma un maestro mezcalero. Es productora y ferviente promotora de la cooperativa de mezcaleros chontales Tres Colibrí, que a la fecha trabaja en dos regiones del estado: en la zona chontal y en San Francisco Sola. Ha dejado clara la importancia que tiene el preservar la forma tradicional de hacer mezcal, y en esta se incluye como base, la conservación de especies de maguey endémicas de cada región.

Ante la necesidad de salir al mercado, Sósima Olivera desarrolló la marca Fanekantsini, con la que comercializa el mezcal de la cooperativa. Es importante mencionar que las etiquetas están hechas con papel elaborado a partir de las fibras de maguey que se obtienen del proceso de elaboración del mezcal.

Ante la necesidad de mostrar el trabajo que está detrás de una copa de mezcal a la comunidad consumidora, de la propia voz de nuestros pueblos originarios, Sosima Olivera Aguilar se ha dado a la tarea de compartir y develar los secretos de esta bebida espirituosa. Ha desarrollado un intenso trabajo mediante la educación a los consumidores por medio de catas o degustaciones en la cual a los participantes se les explica el proceso maguey-mezcal y lo que significa para nuestras comunidades: “más que una mercancía, es una bebida que nos une en el tequio, en las fiestas y también en los momentos tristes de la vida cotidiana”.

Katia Castañeda

Artista escénica que trabaja en medio de varias disciplinas y prácticas. Le interesa pensar en formas alternativas de creación a partir de acercamientos experimentales y trabajar los lazos sociales y artísticos que se generan en la vida cotidiana. Sus trabajos se han presentado en diversos foros, museos, calles y teatros de México, Colombia y Estados Unidos. Sus proyectos recientes son: Tú, yo y una escalera, 2024; Tesili, 2023; Aclaración, unipersonal, 2023; Apuntes para una banda de viento provecto en colaboración con la banda Mixanteña de Santa Cecilia 2022-2018; Dos personas hablando de la distancia, creación conjunta con Mauricio Ascencio, 2019. Fue Artista en Residencia en Movement Research, Nueva York 2012-2014. Actualmente es beneficiaria del programa Creadores Escénicos 2023 del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales y es integrante del colectivo TACo (Transdisciplina, Arte y Cognición).

Babou Diebate

Artista senegalés, que se desempeña como intérprete, compositor, maestro y constructor de la Kora (arpa africana). Inició su carrera a los cinco años en fiestas de su región teniendo sus orígenes musicales en la más destacada familia de GRIOTS Mandinga, los Diébate y Kouyaté, representando en la actualidad el legado tradicional de estas familias de músicos de África Occidental.

Creó su primer grupo, Tam Tam Sacré, en 1989, con el cual ganó numerosos reconocimientos en especial el concurso de música tradicional por la Secretaría de Cultura de Senegal en 1989 y 1990. Esto impulsó su carrera con proyección internacional, llevándolo a dar conciertos en Colombia, Cuba, Francia, Holanda e Irlanda.

Desde el año 2014 radica en México, llegando por intercambio cultural promovido por la Fundación Anna Zarnaki. Crea su grupo Kayra Sílaba y hace colaboraciones con otros músicos de la esfera del World Music, ofreciendo conciertos en festivales, centros culturales y de entretenimiento, así como acompañamiento musical en meditación, musicoterapia y Sound Healing; además de la docencia musical.

Jacobo Guerrero

Compositor de música para teatro y cine, inventor y constructor de instrumentos musicales, percusionista, programador y facilitador de talleres. Nacido en la Ciudad de México en 1983, y desde el 2006 toma las herramientas musicales como un camino a la autoexploración y colaboración. Influenciado por la improvisación libre, free jazz, experimentación sonora y las tradiciones musicales del Medio Oriente, Norte de África, Europa del Este, la música de alimentos de la zona del istmo, norte y sur mexicano.

He tenido el privilegio de estudiar con diversos maestros nacionales e internacionales como: Francisco Bringas (México), Raquy Danziger (EU/Turquía), Antari Mustafa y Mohamed Masmmoudi en Rabat Marruecos. Con Sara Ahmadi (Irán) y Milo Tamez (México). Multidisciplinariamente, ha estudiado en el Taller de danza Butoh, con la maestra Raquel Salgado, Tepoztlán (2021), con lxs maestros Alberto y Adriana Díaz de Cossio en Taller de Cerámica Experimental, dónde construye algunos de sus primeros prototipos de instrumentos.

Programador, productor y director junto al compositor y productor Steve Waitt, del proyecto Colaboratorio Sonoro, un espacio de producción itinerante, dedicado a generar experiencias y eventos multidisciplinarios en colaboración con artistas de las escena nacional e internacional. Un laboratorio en constante movimiento.

David Aguilar

Nominado 5 veces a los Latin Grammy 2018 y una nominación en 2019, dentro de las siguientes categorías:
Mejor artista nuevo, Canción del año, (Embrujo) Canción del año («Danza de gardenias» junto a Natalia Lafourcade) álbum del año (Siguiente) y mejor álbum cantautor (Siguiente), al siguiente año tuvo una nominación más. El David Aguilar es un cantautor mexicano que comenzó en el año 2003. En su obra se percibe la influencia de la música popular mexicana y latinoamericana, el rock-pop folks de los 60’s a los 90’ s. Hasta el momento ha publicado 4 discos, 2 de estudio de manera independiente: Ventarrón (2011) y el David Aguilar (2014); y 2 más siguiente (2017) y reciente (2020). En el extranjero se ha presentado con sus canciones en España, Francia, Cuba, Estados Unidos, Argentina, Chile, Uruguay, Costa Rica, Puerto Rico, entre otros. En septiembre de 2015 impartió un máster class en composición de canciones de una de las escuelas de música más prestigiosas del mundo; Berklee College Of Music en Boston. Ha publicado los libros de poesía “Afortismos del interior” y “El paso del fuego”.

🎭Curadora

📝 Guadalupe Galván – Poeta. Autora de los libros de poesía Niebla del día, La casa azul, Sólo la música, Vals en coautoría con Brian Allen,

Lumbre y Pan de ceniza. Colaboró con poemas y voz en el libro objeto Tal vez soy yo la sílaba del compositor Brian Allen y en los álbumes Bicho Raro y Volcano Voices con la música de Jerry Gordon. Ha colaborado con músicos en sus lecturas de poesía y en la escritura de letras para canciones. Gestionó el Café Aurora por varios años donde cocinó y organizó eventos de música y poesía. Colabora en la catalogación del archivo personal del poeta Octavio Paz. Participó en el Festival Internacional de Poesía de Medellín en 2021.