Arrancamos el año con la segunda actividad del programa público de la exposición: Pliegues y prácticas relacionales. Gramatologías de la urbe del Colectivo Nerivela. Esta actividad está compuesta por una proyección del mediometraje Manifiesto telepático (2017), y una charla posterior en la que contaremos con participantes en dicha película como son algunos de sus directores que son: Javier Toscano, Eusebio Bañuelos, Paulina del Paso, Diana María González, Ana Luisa Lacorte.

En esta mesa nos reunimos con creadores que movilizan un pensamiento creativo a partir del montaje, de relaciones simbólicas basadas en la imagen en movimiento. ¿Cómo hacer estallar la realidad desde su representación más fiel? ¿Cómo pensar el mundo a través de las imágenes que lo condensan y lo desbaratan? Esta es una ocasión para acompañar algunas respuestas y sugerencias epistémicas comprometidas.

Invitados: Paulina del Paso, Carlos Cruz, Diana González Colmenero

Modera: Eusebio Bañuelos

Eusebio Bañuelos es artista visual. En sus procesos creativos hace uso de diferentes medios y soportes para incentivar la producción colectiva de conocimiento. Como creador, desarrolla experiencias artísticas que permiten la generación de modelos creativos de participación e inclusión social en distintos contextos y/o comunidades específicas.

Paulina del Paso es una cineasta y artista visual que navega entre la narrativa y lo experimental pasando por el documental, la ficción, la fotografía y la instalación. Directora y editora de películas, busca poner el énfasis en la exploración del lenguaje y el deseo de conectar emocionalmente con el espectador. 

 Carlos Cruz es artista audiovisual  y curador de cine experimental. Su obra como filmmaker se ha presentado en diversos festivales de cine en América Latina y Europa. Actualmente es director y curador de Fisura: Festival Internacional de Cine y Video Experimental México además de ser Co fundador de Helios Sun Poetry Film Festival. En los últimos años ha colaborado con el C3 de la UNAM, Centro de Cultura Digital, Cineteca Municipal Silvestre Revueltas, We Open Space Viena, Austria, Cinemateca Nacional del Ecuador y Laboratorio Experimental de Cine LEC, México, entre otros. 

Diana María González es artista videasta y profesora. Actualmente realiza estudios de doctorado dentro del programa de Doctorado en Arte: Producción e Investigación, en la Universidad Politécnica de Valencia. Su producción se desarrolla en la creación de video-ensayos y proyectos de no ficción en los que desmonta relatos que subyacen en historias dominantes, que ocultan y silencian realidades diversas. Entre ellos destacan Narrado desde la opacidad (2023), Back to Abnormality (more complex than virus, 2021), La Barca de Don Ángel (2016), Cómo desaparecer (2015), Sinfonía de Opuestos (2012).