Puesta en escena multidisciplinaria que busca recrear el fascinante y misterioso universo de la obra de Remedios Varo; sus personajes, paisajes, colores y cosmovisión cobran vida a través de una escaleta dramática y visual, que utiliza el arte circense, la danza, la poesía, la música y la multimedia como recursos para desprender la pintura del lienzo e insistir en la búsqueda, que es infinita.

 La escaleta o partitura escénica inspirada en la obra de Remedios Varo fue pensada para el lenguaje circense, principalmente las disciplinas aéreas y acrobáticas, sumando contorsionismo, equilibrios de manos, rueda cyr y malabares, enriqueciéndose con otras disciplinas, como el teatro,  la danza, la poesía y la música, dando como resultado un ensamble coreográfico entrelazado con el dispositivo multimedia y de iluminación, derivando en un acontecimiento escénico en donde el gesto circense y acrobático pueda trascender el virtuosismo físico y se convierta en un acontecimiento teatral que conmueva, comunique, cuestione, sacuda e invite a la reflexión.

Créditos

Directora: Ana Sofía Vázquez. Creadora escénica originaria de Torreón, Coahuila. Directora, dramaturga, aerelista y docente. Lic. en Literatura Dramática y Teatro. Su interés creativo se centra en la conjugación de diversos lenguajes corporales, por lo que ha explorado la interacción del teatro y el circo.

Diseño sonoro y música en escena: María Camargo. Actriz, cantante y músico. Cantante de la agrupación Real de Catorce, con participación en el Festival Vive Latino 2023. Ha realizado el diseño sonoro, para obras como Balsa sin remos de Gabriela Ynclán (2016) y Safari en Tepito de Daniel Giménez Cacho (2015). En 2019 estuvo a cargo de la producción musical para el Festival Vértice, Experimentación y Vanguardia de la UNAM, en la Sala Nezahualcóyotl.

Multimedia y diseño de proyección: Héctor Cruz. Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (FONCA 20-23). Ganador del World Summit Award 2020 del SDGs de las Naciones Unidas. Director de Arte Multimedia de la Compañía Landscape_artes escénicas desde su fundación.

Diseño de movimiento y coreografía: Sandra Milena Gómez. Bailarina, coreógrafa y docente colombiana, directora de Udâna Plataforma de Creación Escénica, compañía de Danza-Teatro e Interdisciplina. Reconocida por Master Peace (2017) y por la Revista Cambio (2018) como uno de los 20 personajes que inspiran el cambio.

Diseño de vestuario: Sergio Mirón. Egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral en la Licenciatura de Escenografía con especialidad en Diseño de Vestuario en 2017 y de la Licenciatura en Arquitectura por la Universidad Veracruzana en 2011 y Producción de Moda en el Instituto Realia en Xalapa Veracruz.

Diseño de maquillaje: Gabriela Contreras. Diseñadora de maquillaje artístico, ha trabajado en eventos deportivos como la carrera 21k de Nike (2014), el “Raiders Fan Fest” de la NFL en el Estadio Azteca (2016) y en eventos artísticos para el Palacio de Hierro. En 2018 se integra a la “Orquesta de Diseño de Personajes” de Sol Kellan y colabora en el diseño de vestuario y maquillaje para el show “Vualá” del Circo de los Niños y “Savia”, ambos perteneciente a Cirque Du Soleil.

Diseño de iluminación. Heidi Lamadrid. Egresada de la Licenciatura en Escenografía por la Escuela Nacional de Arte Teatral en el 2018. Se ha desarrollado como escenógrafa, iluminadora y productora, así como diseño multimedia para las artes escénicas. Ha colaborado junto a Martín Acosta, Cecilia Lugo, Bruno Bert. Héctor Cruz y Jesús Díaz.

Artistas:

Yseye Appleton. Artista escénico interdisciplinario, coreógrafo y docente de danza contemporánea y artes circenses.Intérprete de las compañías Contradanza A.C., Danza visual y Flip Circo. Director del colectivo Oveja negra y codirector del colectivo Langosta. Participó en el espectáculo “Alicia a través del espejo” del encuentro bajo la carpa, con maestros e intérpretes del “Cirque du soleil” y compañías circenses en Europa y Estados Unidos.

Daniela Figueroa. Actriz, artista escénica, escritora e investigadora teatral mexiquense egresada del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM.

José Ruiz. Artista escénico, aerealista, artista circense, maestro y cofundador de Circo Zephyr. Cuenta con especialidad en aparatos aéreos como telas, trapecio fijo y cuerda lisa, así como trabajo en otras disciplinas como danza, suspensión capilar, malabares etc.

Vanessa Gil. Actriz y aerealista. Egresada del Colegio de Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM y de la Licenciatura en Artes Circenses Contemporáneas en Cirko De Mente (2018).

Vladimir Garza. Acróbata aéreo, docente, director de escena y arquitecto. Ha sido beneficiario del Programa Creadores Escénicos 2015-2016 del FONCA. Residencia artística en École de Cirque D ́Amiens-EPCC (Francia, 2015). Segundo lugar en el 1er. Concurso Nacional de Circo de Creación (FICHO 2011).

Camila Sánchez. Se especializa en trapecio, telas y aro. Formó parte de la Formación de Artes Circenses Contemporáneas de Cirko de Mente en 2017. Cursó la Formación en Circo social impartida Laboratorio de Creaciones Circenses A.C.

Tania Gómez. Artista Circense, contorsionista, aerealista, equilibrista y entrenadora. Comenzó su formación en acrobacia aérea, acrobacia en piso y contorsión. Estudió el Diplomado de Artes Circenses en Cirko de Mente. En 2013 estudió en la “Beijing International Arts School of China” especializándose en acrobacia, equilibrios y contorsión.